Crítica: Hellboy II: El Ejército Dorado

Tras es éxito cosechado con El Laberinto del Fauno, Guillermo del Toro vuelve al universo de cómic creado por Mike Mignola con Hellboy II: El Ejército Dorado. Una película a años luz de su predecesora, tanto en presupuesto como en calidad y diversión.

Hellboy II, escrita por Del Toro en colaboración con Mignola, nos traslada a un universo en el que las fuerzas del mundo paranormal, encarnadas en el ejército del título, están a punto de entrar en combate con nuestro mundo, y sólo el B.P.R.D., con Hellboy a la cabeza, puede salvarnos. Para ello contará con la ayuda de si querida Liz Sherman, su compañero Abe Sapien y Johan Krauss, un nuevo miembro del equipo.

Como viene siendo habitual, Del Toro ofrece una dirección y un desarrollo por lo general muy bien llevados, con escenas realmente memorables como las del mercado troll o la noche de borrachera. Cierto es que en algunos momentos parece perder fuelle, pero por lo general la trama resulta bastante fluida, con un final que, aunque predecible, resulta emocionante.

La mayoría del reparto de la cinta proviene de la anterior entrega. Así, volvemos a disfrutar del genial Ron Perlman dando vida al diablo rojo, tan atormentado y duro como siempre. Ganan en esta secuela protagonismo los personajes de Liz y Abe, interpretados por Selma Blair y Doug Jones respectivamente. Como novedad, tenemos al extraño aunque entrañable Johan Krauss (doblado por Seth MacFarlane en la versión original, y por Santiago Segura en la española), un ser compuesto completamente de humo que protagoniza algunas de las escenas más curiosas. Destacan también Luke Goss como Nuada, malvado príncipe ansioso por destruir a la raza humana, y su hermana Nuala (Anna Walton), que se une a los buenos para tratar de detenerle.

Pero sin duda, el apartado estrella de Hellboy II es el de efectos visuales: nunca antes se han visto decorados tan maravillosos y criaturas tan singulares cómo en esta película, creados por Del Toro junto a grandes artistas conceptuales, destacando sobre todos el ilustrador Wayne Barlowe. Trolls, hadas, y demás criaturas de todo tipo y pelaje llenan la pantalla y fascinan al espectador.

Así pues, Hellboy II: El Ejército Dorado se perfila como una adaptación sobresaliente del cómic, llena de acción, humor y una imaginación fuera de los común, que hará las delicias de los amantes del género fantástico y de todo aquel que busque nuevas experiencias cinematográficas. Queda pues totalmente recomendada.

Novedades DC Direct

Como cada mes, DC Direct nos ofrece, a través de su web, un primer vistazo a sus próximos lanzamientos en figuras y coleccionables, y esta vez la cosa viene muy, pero que muy interesante.

Por un lado, tenemos nuevas figuras y bustos de The Dark Knight (El Caballero Oscuro) fabricadas por Hot Toys . Normalmente, estas figuras no salen del mercado asiático, pero gracias al acuerdo alcanzado entre ambas compañías, tendremos la oportunidad de hacernos con estos detalladísimos coleccionables. Oportunidad que, desde luego, aprovecharé en cuanto se me presente.

Y por otra parte, tenemos la cuarta línea de figuras basadas en el popular juego online World of Warcraft. Esta nueva línea, basada sobre todo en las razas no jugables que pueblan el juego, presenta figuras tan curiosas como una "simpática" pareja de murlocs (Fish-Eye y Gibbergil) y a la malvada Lady Vashj. Aunque quizás la novedad más curiosa de esta cuarta línea sea Tavru Akua, miembro de los Tuskarr, una raza de hombres morsa que aparecerán en la esperadísima expansión del juego, Wrath of the Lich King.

Aunque claro, ninguna de estas novedades estará disponible hasta dentro de un tiempo. Las de The Dark Knight las tendremos por navidad, y las de WoW, para abril del año que viene. Habrá que esperar...

Crítica: El Caballero Oscuro

Desde su estreno oficial en Estados Unidos, hace ya casi un mes, muchos es lo que se ha dicho y escrito sobre El Caballero Oscuro, y casi todo bueno. Muchos la encumbraban como mejor película del año, y como la mejor adapatación de un personaje de cómic a la gran pantalla. Así pues, y con las espectativas muy altas, fui a verla ayer, día del estreno aquí en España, para comprobar si realmente era para tanto. Y vaya si lo es.

El Caballero Oscuro, continuación de la excelente Batman Begins, ha sido dirigida también por Christopher Nolan, basada en un guión escrito por el y su hermano Jonathan Nolan. Decir que Christopher Nolan es lo mejor que le ha pasado a Batman desde Neal Adams es quedarse corto: Nadie ha sabido adaptar a Batman como él, que sin basarse excesivamente en ningún cómic, ha sabido extraer la esencia del señor de la noche y plasmarla magistralmente en celuloide. Además, se ve que Nolan aprende de sus errores, y todas esas pequeñas pegas que empañaban Batman Begins, como lo confuso de sus escenas de acción, quedan subsanadas en esta nueva entrega, que es un espectáculo visual de principio a fin, Y lo mejor del caso es que toda esa acción envuelve una trama realmente brillante, llena de tensión, drama y unos giros argumentales que, aunque el fan de Batman ya se espera, no dejan de sorprender.

Uno de los puntos fuertes de esta cinta es sin duda el excelente reparto que la interpreta. La mayoría de los que repiten expanden sus papeles y enriquecen sus actuaciones hasta cotas insospechadas. Ahí tenemos, por ejemplo, a un Batman (Christian Bale) más entregado que nunca a su cruzada contra el crimen, cruzada que le llevará más allá de sus propios límites y le obligará a hacer un sacrificio supremo para poder mantener la esperanza de una ciudad asolada por el caos. Tenemos también a un comisario James Gordon (Gary Oldman) más agobiado aún que en la primera entrega, y dispuesto a correr cualquier riesgo con tal de acabar con esta nueva ola de crimenes. Incluso el personaje de Rachel Dawes (Maggie Gyllenhaal), tan innecesario en la primera parte, se convierte aquí en un personaje clave, y en el detonante de una de las subtramas más importantes del argumento. Mención aparte merece Harvey Dent (Aaron Eckhart), el héroe que tan desesperadamente necesita Gotham y que acaba siendo devorado por la vorágine de violencia producida por el Joker, convirtiendose en Dos Caras.

Aunque el verdadero protagonista de la cinta es el Joker interpretado magistralmente por el desaparecido Heath Ledger. Esta nueva interpretación del clásico villano, que mezcla la locura más absoluta con momentos de extrema lucidez y una retocida lógica, lo sitúa a años luz de las anteriores aproximaciones al personaje, y lo convierte instantáneamente en uno de los villanos más recordados y celebrados de la historia del cine. Sin embargo, todo esto no hace sino evidenciar aún más el gran talento de Ledger, al que tristemente no volveremos a ver nunca más.

El Caballero Oscuro goza también de un apartado técnico sobresaliente. Todo en ella, desde el vestuario hasta el maquillaje, pasando por los efectos especiales, resulta realmente sobrecogedor. Especialmente destacables resultan escenas como la persecución a través de los túneles y el posterior enfrentamiento de Batman con el Joker, así como la curiosa entrada en escena del Batpod. Si hubiera que ponerle una pega al apartado técnico, sería el excesivo uso del score de Batman Begins, pero es una pega que queda ahogada por una película excelente en todos sus aspectos.

Así pues, El Caballero Oscuro es, sencillamente, la mejor adaptación de un personaje de cómic al cine, y la mejor película en lo que llevamos de año. Resulta dificil enumerar todas sus virtudes, pero sin duda yo destacaría su sólido guión, sus magistrales interpretaciones y sus escenas de acción. Una película completa, redonda y por supuesto entretenida, que hace que sus dos horas y media de duración pasen volando, y que además te hace desear que durase otras dos horas más.

Dicho esto, no me queda más que recomendárosla encarecidamente. Es más, si sólo vais a ver una película este año, esa debería ser El Caballero Oscuro. No os quepa la menos duda.

Nuevas adquisiciones

Desde la semana pasada, dos nuevas figuras pueden verse en mis ya de por si superpobladas estanterías: Sinestro y Batman Green Lantern, ambas pertenecientes a la tercera línea de figuras basadas en la serie Green Lantern y, como no podía ser de otra forma, fabricadas por DC Direct.

La figura de Sinestro representa al malvado enemigo de los Green Lantern con su uniforme de los Sinestro Corps, y viene acompañado por una batería de poder y por una réplica sobredimensionada del virus inteligente Despotellis.

Por su parte, el Batman Green Lantern se basa en una breve parte de la serie en la que Hal Jordan presta su anillo de poder a Batman. Y claro, el momento fue tan bueno que merecía una figura

Lo curioso del tema es que salieron a la venta en los Estados Unidos el día 9 de este mes, y apenas dos días después ya estaban en mi tienda de cómics habitual, Área 51 Cómics, y además tiradas de precio. ¡Eres grande, Fer!

Mañana...

...Miércoles 13 de agosto, a las 22:00 y acompañado de algunos amigos (somos 12 en total) veré por fin la que ya es la película más taquillera y de las mejor valoradas del año. Hablo, por supuesto, de El Caballero Oscuro (The Dark Knight).

Y por supuesto, el jueves como muy tarde tendréis una crítica completita (y sin spoilers, lo prometo), para quien todavía no tenga claro si ir a verla, cosa que dudo bastante.

En fin, que no se si voy a poder aguantar hasta mañana. No tenía tantas ganas de ver una película desde el estreno de Star Wars: Episodio 1: La Amenaza Fantasma. Y se que no soy el único...

Crítica: La Momia: La Tumba del Emperador Dragón

Después de siete años desde el estreno de El Regreso de La Momia , la familia O´Connell vuelve a vérselas con los no muertos en La Momia: La Tumba del Emperador Dragón , sólo que en esta ocasión han cambiado los desiertos egipcios por los espectaculares paisajes de China. Pero, ¿les habrá sentado bien el cambio? pues veamos...

La Momia: La Tumba del Emperador Dragón, dirigida por Rob Cohen (A Todo Gas), se basa en un guión de Alfred Gough y Miles Millar (creadores de Smallville), guión que mezcla con acierto las escenas de comedia y las de acción pura y dura, constituyendo un todo de fácil digestión y que acaba resultando un divertimento familiar perfecto para pasar la tarde.

El reparto vuelve a estar encabezado por Brendan Fraser como Rick O´Connell, a quien se le unen viejos conocidos como su hijo Alex (Luke Ford) y su cuñado Jonathan (John Hannah), además de nuevos aliados como la bruja Zi Juan (Michelle Yeoh), todos ellos cumpliendo en mayor o menos medida con sus papeles. El punto negativo en esta ocasión se lo llevan Maria Bello, cuya interpretación de Evelyn no le llega ni a la suela de los zapatos a la realizada por la magnífica Rachel Weisz, y Jet Li en su interpretación del malvado Emperador Han, que por ser tan parco en palabras y por limitarse a repartir estopa hace que uno eche de menos a Imhotep (Arnold Vosloo), que tenía mucho más carisma que esta nueva momia.

Por supuesto, y como no podía ser de otra forma, el plato fuerte de la cinta radica en sus espectaculares efectos visuales. Los detallados y enormes paisajes virtuales resultan muy realistas, y tanto el ejercito de esqueletos como el de soldados de terracota lucen realmente impresionantes, pese a que se les podía haber sacado algo más de jugo. Mención aparte merecen las encarnaciones de la nueva momia, el Emperador Han, tanto en su forma momificada como en la de dragón o bestia. Todo esto sin olvidar a los simpáticos yeti, que protagonizan algunas de las escenas más cómicas del film.

Así pues, La Momia: La Tumba del Emperador Dragón no pasa de ser una película de aventuras del montón, algo inferior a las dos entregas anteriores pero que aún así aguanta el tipo con entereza y proporciona al espectador casi dos horas de escapismo y entretenimiento en dosis industriales, lo cuál es de agradecer teniendo en cuenta los tiempos que corren. Una excelente distracción mientras esperamos el estreno de El Caballero Oscuro...